Ufomammut + Guest

[Doom Metal - IT] Ufomammut a été formé à la fin des années 90 par Poia (guitares, FXs) et Urlo (basse, chant, effets, synthés), accompagnés de Vita à la batterie. Depuis plus de vingt ans, le groupe marie la puissance et la grandeur d’un culte aux riffs dynamiques avec une compréhension subtile de la tradition psychédélique et de l’histoire de la musique, façonnant ainsi un son cosmique, futuriste et multicolore destiné à une immersion totale. Leur nouvel opus, “Fenice” (« phénix » en italien), incarne le cycle sans fin de renaissance et la capacité de recommencement lorsque tout semble perdu. Ce disque marque également l’arrivée du batteur Levre aux côtés de Poia et Urlo, ouvrant ainsi un nouveau chapitre dans l’histoire du groupe et révélant un son plus intime et libre. Bien que reconnu pour ses voyages psychédéliques aux confins du cosmos, “Fenice” offre une expérience d’écoute plus introspective. Conçu comme une piste conceptuelle unique, l’album explore six facettes de cette introspection à travers une profusion d’expérimentations sonores. Les synthétiseurs et les effets vocaux expérimentaux occupent une place centrale, plongeant le groupe dans un territoire musical inexploré. Chaque oscillation de ce remarquable album semble inévitable. Les membres d’Ufomammut sont, après tout, des virtuoses de leur art, et leur sens aigu de l’exploration ouvre de nouveaux horizons sonores. “Fenice” témoigne de la renaissance d’un groupe dont l’essence même a été rajeunie, embrassant l’opportunité de créer de la musique avec une précision méticuleuse, fusionnant les dynamiques extrêmes pour donner vie à une créature sonore palpitante, et façonnant des riffs imposants qui annoncent leur renouveau. À l’instar de tout bon voyage psychédélique, la musique d’Ufomammut est indissociable de l’art visuel. Poia décrit les longues compositions comme des tableaux, soulignant ainsi l’importance cruciale de l’art visuel dans leur musique.