Hymn, Damien Hirst
La sculpture Hymn suggère une célébration du corps humain et de la vie. Elle a été présentée à l’extérieur de la Tate Modern en 2012 dans le cadre de la rétrospective Damien Hirst, ainsi que dans différents lieux à travers le monde. Du 2 mars au 23 juin, Château La Coste confie l’intégralité du domaine artistique à Damien Hirst. Situé au cœur de la Provence entre la ville historique d’Aix-en-Provence et le Parc National du Luberon, Château La Coste est un vignoble où Vin, Art, Architecture vivent en harmonie. Pour l’occasion, des sculptures et peintures de l’artiste sont réparties sur l’ensemble des 200 hectares du vignoble provençal et dans ses pavillons emblématiques dessinés par les plus grands architectes des XXe et XXIe siècles. Depuis le début de sa carrière prolifique, l’artiste explore les thèmes de la beauté, de la religion, de la science, de la vie et de la mort. Si l’abstraction graphique de certaines de ses œuvres sont plus «esthétique» nombre de ses œuvres ont également incité le spectateur à réfléchir sur les notions de vie et de mort dans notre culture. Hymn fait partie d’un groupe de sculptures anatomiques monumentales en bronze, basé sur des outils d’étude anatomique pour les étudiants et jeunes scientifiques. La science nous aide à comprendre des éléments de notre existence qui seraient invisibles, voire mystérieux. Ces outils d’étude anatomique réduisent ces systèmes biologiques complexes à des formes simplifiées aux couleurs vives et vides de vie. En transformant simplement l’échelle et la matière, Damien Hirst change la fonction d’un tel objet. Les statues monumentales en bronze sont solidement ancrées dans l’histoire de l’art occidental, représentant souvent des héros et des vertus. Le titre religieux, Hymn, suggère ici une célébration du corps humain et de la vie. En revanche, à cette échelle, les couleurs vives et la représentation rigide et sans vie de la forme deviennent choquantes et inquiétantes. La sculpture Hymn, 1999 a été présentée à l’extérieur de la Tate Modern en 2012 dans le cadre de la rétrospective Damien Hirst, ainsi que dans différents lieux à travers le monde. Damien Hirst Damien Hirst est un artiste britannique né en 1965. Tout au long de sa carrière, sa pratique a cherché à se confronter à la mort et à explorer le mystère de la vie à travers une variété de médias, de thèmes et de sujets. A partir des années 1980, Hirst a développé certaines séries emblématiques, telles que les peintures de papillons, les peintures de points, les armoires de médicaments et les animaux conservés et suspendus dans des aquariums de verre. Une série d'expositions et d'événements ont également marqué l'ascension de son art, battant des records et établissant l'artiste dans sa psyché médiatique et culturelle internationale. Il a notamment organisé une grande exposition collective en 1988, Freeze. Cette exposition a lancé la carrière de 20 artistes et déclenché les origines du mouvement Young British Artist (mouvement ayant dominé la scène artistique Londonienne des années 1990). En 2007, son crâne en diamant For the Love of God est devenu l'œuvre d'art la plus chère vendue par un artiste vivant. Son exposition de 2017 à Venise, Treasures of the Wreck of the Unbelievable, présentait une série monumentale de sculptures en intérieur et en extérieur pour la collection Pinault.
